Для кого-то работа и есть жизнь, настоящее призвание. Сколько отдаешь –столько и получаешь, или даже больше. Жизнь как бумеранг.
Герой нашего номера – известный исполнитель Эмин. Его творчество завоевывает все больше сердец, и не только у нас в стране! Я много раз была на выступлениях этого артиста, а такого зрителя, как я, не обманешь. Он так искренне отдается своему делу, любит его, что не остается сомнений: это талантливый человек и популярность его вполне оправданна.
Эмин (Эмин Агаларов) – певец, музыкант, автор песен. Первый вице-президент одной из крупнейших девелоперских компаний России – Crocus Group.
– Твоя первая песня Still вышла почти 10 лет назад, сейчас ты совсем другой – и стиль, и звучание, но эта композиция по-прежнему одна из самых узнаваемых. Я раньше думала, что ты иностранный исполнитель, и очень удивилась, когда ты запел на русском. Твое русскоязычное творчество отличается от англоязычного?
– По смысловой нагрузке скорей всего нет, все 10 лет я сочиняю и исполняю песни на одну и ту же тему и с похожим настроением. Но меняется ощущение звучания с годами, и каждый новый альбом или песня звучит по-другому.
– Расскажи о твоем последнем международном альбоме More Amore. Чем для тебя стало сотрудничество с Найлом Роджерсом?
– Я познакомился с Найлом Роджерсом, участвуя в благотворительном концерте в Нью-Йорке, средства от которого перечислялись в фонд помощи бездомным людям. Мы разговорились за кулисами, я рассказал ему, что родом из Азербайджана, а живу и работаю в России. Найл поделился своей историей: как оказалось, будучи легендой современной музыки еще при жизни, когда-то он был бездомным.
Именно на том благотворительном мероприятии он услышал мой трек Boomerang, который ему понравился, и предложил сделать совместную музыкальную работу, аргументировав это тем, что вместе мы будем звучать круче. Он самостоятельно перепродюсировал трек, добавив в него свою гитарную музыкальную партию, это придало песне фанковое звучание и «фишку».
– Ты много сотрудничал с зарубежными специалистами. С кем еще из мировых звезд шоу-бизнеса ты хочешь записать дуэт или иным образом поработать? Кто для тебя авторитет, к чьему мнению или критике ты готов прислушаться?
– Возможно, поработать хотелось бы с кем-то из опытных зарубежных продюсеров, кто имеет мировой взгляд на музыку. Больше всего прислушиваюсь к собственной критике, потому что знаю: самый жесткий критик для меня это сам я.
– Я слышала, что ты успешен и тебя знают в Бразилии, – наверное, скоро захватишь весь мир! На чем сейчас ты больше всего концентрируешься в работе? Какие международные планы на 2016 год?
– В 2016 году выйдут два больших проекта. Первый – классическая свинговая пластинка с той музыкой, с которой я начинал в 2006 году, под названием Love Is a Deadly Game. В нее войдут несколько оригинальных песен и классические стандарты. Также в ближайших планах выпустить международный сингл, над которым ведется большая работа.
– В начале твоего творческого пути наш шоу-бизнес, радиостанции к тебе отнеслись весьма скептически, ведь ты для них был, мягко говоря, любителем. Тяжело ли бы доказывать, что ты полноценный исполнитель, настоящий артист?
– Думаю, что я никому ничего не доказывал. Я всегда верил и верю, что за тебя должна говорить твоя музыка, если ты ею занимаешься. Если ты художник, то за тебя говорят твои картины. Ходить и объяснять всем, что ты хороший художник, бессмысленно, пока ты не нарисуешь то, что даст людям возможность сделать какое-либо заключение. Музыка – это и есть мой холст, который определяет, настоящий я музыкант, исполнитель или не совсем.
– На «Премии МУЗ-ТВ – 2015» ты победил в номинации «Лучший альбом».А самую первую премию ты получил за границей, и сейчас на твоем счету их достаточно. Какая для тебя самая главная награда?
– Самая большая музыкальная награда для артиста – это Grammy, и, думаю, многие артисты со мной согласятся. Но за титулами я не гонюсь. Могу отметить три награды за последнее время – World Music Award, «Золотой Граммофон», который подчеркнул народность моей музыки, и, конечно, награда «МУЗ-ТВ» за альбом «Начистоту». Все мыслят синглами, а я альбомами. Когда получаешь награду за лучший альбом года – это очень приятно, это значит, что твою работу по-настоящему оценили и услышали.
– Кстати, у тебя скоро тур по российским городам. На этот раз готовишь что-то особенное? Какое внимание уделяешь постановке шоу-программы?
– Больше времени я уделяю музыкальной составляющей, аранжировкам. Хочется удивлять насыщенным звучанием, чтобы был слышен каждый инструмент. И зачастую сквозь многолетние выступления и репетиции песни, исполненные на концертах, звучат еще лучше, чем на пластинках.
– 7 и 8 марта вы с Григорием Лепсом и Сергеем Лазаревым готовите сюрприз для женщин – концерт «Я нравлюсь женщинам». Как вы пришли к такому творческому союзу? На мой взгляд, вы абсолютно разные артисты и женщинам нравитесь абсолютно по-разному.
– Идея пришла Григорию Викторовичу, концерт организует продюсерский центр Лепса – им хотелось на 8 Марта сделать крутой мужской концерт. Гриша пригласил нас с Сергеем, и на троих мы делим концертную программу.
– У тебя интересный дуэт с Григорием Лепсом. С кем еще из российского шоу-бизнеса сотрудничаешь?
– Сейчас сотрудничаю с Максимом Фадеевым, он написал один из моих последних треков с нового альбома «Отец», который я посвятил своему отцу Аразу Агаларову. Также очень успешна дуэтная композиция со Светланой Лободой «Смотришь в небо». Авторами музыки и слов песни «Начистоту» являются Игорь Николаев и Игорь Крутой – кстати, в клипе на этот трек снималась Кети Топурия. На 35-летний юбилей у меня была концертная программа, состоящая из дуэтов со Стасом Михайловым, Григорием Лепсом, A’Studio, Ани Лорак, Ириной Дубцовой и Сосо Павлиашвили.
– Ты все время пишешь новые песни, дорабатываешь старые. Но не каждая композиция становится хитом. Ты, как и любой музыкант, артист, мечтаешь о мегахите на все времена?
– Я не мечтаю, я над ним работаю, и он обязательно появится.
– С какими музыкальными жанрами ты готов экспериментировать? Пробовать и искать – это твой путь, или ты более консервативен, держишь свой стиль?
– Пробовать и искать – это точно мой путь. Я постоянно экспериментирую на концертах и в студии с классическими стандартами, песнями 50–70-х, мне они интересны. Так же и с популярной музыкой обстоят дела: сингл Boomerang, довольно успешный за границей и ставший первым хитом небританского артиста, который взяли в ротацию на радиостанцию BBC Radio 2, это тоже такой фанковый эксперимент, близкий мне. И конечно, еще я сочиняю баллады.
– Эмин, ты не любишь просить, ты любишь делать сам – это качество мне очень импонирует. Я знаю, что ты помогаешь людям, принимаешь активное участие в благотворительных проектах, таких как «Волшебная елка VEGAS». Как много это для тебя значит и готов ли ты работать дальше в этом направлении?
– Я стараюсь работать в этом направлении по мере возможностей. Считаю, что это в принципе социальная ответственность каждого гражданина, двойная ответственность для артиста и тройная для меня с учетом наличия и ведения семейного бизнеса. Если бы я этим не занимался, было бы очень странно. «Волшебная елка VEGAS» – это благотворительный проект, который мы запустили два года назад, и его основная цель – сбор средств на подарки для детей из детских домов под Новый год. В первый год мы собирали именно подарки: каждый ребенок в детском доме писал пожелание, эти желания потом висели на елках на наших объектах, и каждый желающий мог исполнить одно из них, купив подарок или выделив сумму. В 2015 году мы собирали еще и средства на улучшение условий проживания детей, так как во многих учреждениях нет вещей первой необходимости или ремонта. Я думаю, каждый год мы будем расширять акцию, подключать больше ресурсов, разные учреждения, а главное – помогать еще большему количеству детей.
– Я слышала, что для тебя сложнее всего выучить текст песни, даже если ты ее сочинил сам. А если это целый сольный концерт? Как справляешься?
– Да, это правда. Иногда у меня приклеены подсказки на сцене. (Улыбается.)
– Ты говорил, что не обязательно идти на поводу у трендов в музыке, но первые места продаж твоих композиций в iTunes говорят о многом. То есть зрителя не обманешь?
– Если вы посмотрите немного глубже, то увидите, что все самые большие хиты в последнее время выходят за рамки музыкальных стандартов. Например, Get Lucky –абсолютный хит в стиле 70-х годов. Говорят, что первые места в чартах занимают ритмичные песни, а последняя баллада Adele показывает совсем другое. Если идти на поводу у индустрии, то твою песню может петь любой. Надо мыслить вне стандартов и искать что-то свое.
– В каждом твоем выступлении за границей ты включаешь в концерт одну-две русскоязычные композиции. Как реагирует публика? Наверняка на таких выступлениях много русских поклонников?
– Количество русскоязычных треков напрямую зависит от присутствия русских на концерте. Бывают города, где русских много, – например, в Ирландии было мало русских, и я спел одну композицию, в Лондоне наоборот. Вообще, реакция у публики всегда положительная. Русские песни не уступают английским, и многие мои русские хиты существуют на двух языках, поэтому, когда я их исполняю, то люди узнают мотивы и понимают на своем языке. Например, песню Amor я могу спеть сразу на двух языках, тем самым удовлетворив всех поклонников.
– Ты артист, и это тоже бизнес. Твой любимый бизнес – ресторанный, так ли это?
– Нет, рестораны – это скорее хобби-бизнес. Мое самое любимое бизнес-направление – ритейл, торговые центры. В них есть масштаб, и всегда интересно заниматься чем-то масштабным.
– Нужно ли артисту учиться музыке всю жизнь?
– В любом деле надо учиться всю жизнь, а иногда даже жизни не хватает, чтобы стать настоящим мастером.
Автор: Анастасия Зонина
Фото: пресс-служба Crocus Group
© 2014-2017 "Кураж-град" Разработка сайта - SMART-EKAT